为何会有国外的音乐家，在评价李文音的时候，高呼他提升了小提琴演奏技巧的次元？
正是因为他基于那些最基础的技能，玩出了超能进阶plus版！
比如连顿弓升级成了飞顿弓......跳弓升级成了抛弓。
而除了那突破了人类极限的魔弓操作外，左手拨弦也绝对是李文音的标志！！
在左手拨弦的技巧亮相后，无数演奏家都沉迷于这种穿插在拉奏中的神奇音色！
众所周知，小提琴是弹拨乐器。
在听惯看惯了拉弦演奏，这样的另类弹拨无异于让人惊为天人！
小提琴的弦相对弹拨乐器来说，要紧的多，弹拨起来也更困难。
空弦倒是还好，但按弦弹拨，声音会闷的很。
更不要想像李文音那样，左手一边按弦，一边却速度极快的拨出清脆明亮，富有清晰颗粒感的声音！
所以，一听到李文音准备了针对了抛弓与左手拨弦技巧的示范曲，并且要对此进行讲解，所有的人都没法淡定了。
我的乖乖！
宁薇激动的神色中露出了略显纠结的复杂。
就好像是回到了当初初夜的夜晚一般。
兴奋，激动，害怕。
好奇的想要康康却羞羞。
想要尝试却怕疼。
你说想跑吧，但还是想试试。
你说要开始了？
却又想拒绝。
但想拒绝却也跑不掉。
拧巴！
......
当一个拉小提琴的人，遇到这种充满了魔力，却又远远不是自己所能驾驭的曲子时，就是这种纠结烦躁心痒痒的状态！
恨不得马上多听几遍，然后操起琴就是一顿练！！
幻想自己在演奏会中，完美的演绎下来，扬名立万。
但想想其中要攻克的无数个技术难点......
再想想日常练琴里，练习新技术的苦B感......
麻了....
在李文音的示意下，几名工作人员们走出，给台上的学员们一人发了一叠谱子。
谱子不算很长，也就三四页这样。
“我靠！这是发的谱子吗？！”
“好奇啊！”
同学们交头接耳的议论着。
学员们拿到谱子，打开一看......
有点傻了。
“嘶！”
宁薇的眼角猛然一抽，似乎是看到了什么不可思议的大家伙一般。
这些学员们的表情，更让台下的同学们老师们感到好奇了。
交头接耳，议论纷纷中，台上背景板也蓦地一亮。
四行分段谱也展示在了屏幕上。
同学们有些发愣。
这......
好短啊！
......
但仔细一看上面的乐曲名，却也不奇怪了。
《精灵回旋曲》！
回旋曲，是一种音乐体裁，一种曲式，起源于欧洲的轮舞歌曲。
顾名思义，这种曲子，是回旋的。
其中的段落分配，根据曲式名称就能理解。
首先，必须要有一段表现主题的旋律部分，作为主要的分布A！
其次，作为点缀的分段，被叫做插部。
插部很多，大体可以看作B，C，D段。
回旋曲中，主题部分起码要反复三次以上！
所以，插部最少也得有两个。
通俗来讲，这种曲子的段落，一般会是ABACA这样的“回旋”形式！
回旋曲活泼热烈，轻快欢乐，多用于当做舞曲。
一般来说，大型的协奏曲，奏鸣曲，或是交响篇章，严格来写的话，第三乐章一般必然会是回旋曲！
就好像李文音曾经演奏的《钟》。
全名便是《模仿钟声的回旋曲》，处于整个协奏曲的第三乐章。
而曾经演奏过的，贝多芬的《月光奏鸣曲》的第三乐章，虽然一般都称作是奏鸣曲，但实际上乐段的书写手法上来看，也可以看作是这种回旋曲的曲式！
像是一些耳熟能详的曲子，比如《献给爱丽丝》这种曲子，也同样如此。
而这样的乐曲，段落与段落之间非常清晰，非常好分辨。
极其适合单段拎出来细抠！
“这首曲子呢，想要拉出来，需要注意很多的地方。”
李文音轻轻一笑。
“比如抛弓啊，左手拨弦啊，双音啊，双泛音啊之类的，咱们慢慢来，我先示范一下！”
靠你吗！
学生们麻了。
双音永远是小提琴学生最讨厌的东西。
何况是双泛音！
所以你特么的......抛弓和拨弦还不够？
......
但所有人都来不及多想。
台上的李文音，已经在学员们火热的目光中，拿起了琴。
跟工作人员们点了点头，工作人员们便放起了李文音自己录制好的钢琴伴奏。
当当！当当当当！！
突如其来的钢琴声就响了起来。
同学们瞬间就不困了！
李文音的弓子真就仿佛是抛上去的，轻松的奏响了弹跳般快速的音色！
学员们也有些傻眼。
开幕雷击！
好家伙！！
来培训的演奏家眼前一亮，瞬间抓住了精髓！
这样灵巧快速，且充满弹性的抛弓技法，属实是太适合来描绘小精灵起舞的样子了！
这是妖精之舞！
而果然如同李文音所说的一般！
抛弓需要控制！
四音一抛，四音一抛，然后两音一连弓奏出的滑音感！
轻巧，灵快，游刃有余！
不断上提又不断跌落的音阶，恍如森林中的妖精，扇动着透明的翅膀，在花丛中忽上忽下！
连续大下弓的八分音符，不但没有任何杂音，稳定圆滑，更是丝毫没有笨重感，轻灵的翻飞！
同学们看到李文音这炫目的技法，似乎开始理解了之前课程中所讲的基础。
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！